成忠臣花鳥畫從傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng),，用色高古,、飄逸靈秀

作品會(huì)說話

成忠臣給人的感覺是厚道可信賴,，但又不失其自帶文人氣質(zhì)的那種睿智。而讓人贊嘆的是他不僅人物,、山水出色,，花鳥畫也同樣高古典雅，令人贊嘆,。他在花鳥畫上秉承師心不師跡的原則,，集歷代古賢之長(zhǎng)，把徐渭的超逸神化,，八大的冷逸清俊,，石濤的淋漓高古，及吳昌碩的金石韻味等都融入一爐,，化為自己的語匯特征,，灑于畫中。他的花鳥畫成就除了來自他對(duì)歷代花鳥畫家的作品悉心研究而奠定的深厚功底外,，另一個(gè)重要原因就是他對(duì)生活的理解和對(duì)藝術(shù)的摯愛,。

成忠臣作品（真材實(shí)料）

成忠臣的花鳥畫作品充分展現(xiàn)出他深厚的傳統(tǒng)筆墨功力，古樸老辣而又秀潤含蓄,。因而深得吳冠中,、徐邦達(dá)、史樹青、亞明,、沈鵬,、馮遠(yuǎn)等人的高度贊譽(yù)。觀其花鳥畫用筆,，隨意且自然,，每一筆都筆中有景，筆中有深厚的書法功力,，老辣凝重又古意靈動(dòng),。他以水破墨，水墨交融,，枯潤相生,，氣韻生動(dòng)。他以色助墨,，墨色相宜,，清新而高雅，生機(jī)勃發(fā),。尤其是他筆下的潑墨潑彩作品,，色彩紛呈，如夢(mèng)似幻的意境,，帶有古賢高韻,，氣色流暢，詩意橫生,。他認(rèn)真的研究歷代花鳥畫家的技法,，上溯宋元諸家，下至明清諸賢,。尤對(duì)任伯年,、虛谷、吳昌碩畫藝潛心揣摩,，系統(tǒng)研究,，以致臨摹任伯年可以達(dá)到亂真地步的程度。

成忠臣作品（真材實(shí)料）

我們都知道,，繪畫創(chuàng)作過程是畫家充分自由地抒寫自我感情的過程,，是他們藝術(shù)氣質(zhì)、人品修養(yǎng),、知識(shí)結(jié)構(gòu),、生活閱歷、審美情趣的綜合反映,。成忠臣花鳥畫除了在古賢基礎(chǔ)上探索外,，還得益于希寧先生的指導(dǎo),。他深諳一個(gè)中國畫家要達(dá)到藝術(shù)高度，必須廣泛吸收各方面的精華,，一個(gè)最根本原因的道理還在于強(qiáng)調(diào)“意境”,。而意境正是中國畫的神韻所在，是一幅畫的主旨,。同時(shí)還應(yīng)講究構(gòu)圖,，也叫“章法”和“經(jīng)營位置”，無論是大開合還是小折枝,，都要求有主從,，有聚散，多不厭繁,，少不厭稀,。“用筆”在花鳥寫意畫上十分重要,，要求意境,、構(gòu)圖,、用筆,、用色都精妙絕倫。觀成忠臣的每一幅花鳥畫,，用筆都講究意在筆先,，沉著而意蘊(yùn)深長(zhǎng)，格調(diào)清幽沉秀,，從中可以看出畫家深厚的藝術(shù)功底,。

成忠臣作品（真材實(shí)料）

成忠臣除在繪畫上功力深厚外，幾十年來對(duì)繪畫材質(zhì)要求甚嚴(yán),，不是正宗的宣紙,，顏料一律不用。他與古玩界打交道,，不是因?yàn)閻酆霉磐媸詹�,，而是為尋找自己所用的宣紙和顏料。他早年曾在各地的一些文物商店購古宣紙,，其中有不少民國玉版及料半生宣,。在去世的一些老畫家子女手中及民間中尋找上世紀(jì)蘇州姜思序堂生產(chǎn)的顏料，同時(shí)也在古玩圈尋到許多民國以前的各類礦物石粉狀顏料,。作為一個(gè)對(duì)歷史,，對(duì)后世負(fù)責(zé)任的畫家，他深知不是正宗宣紙,，不是礦物石顏料創(chuàng)造出來的畫,，是不會(huì)在歷史上傳承下去的。因?yàn)楝F(xiàn)在的書畫紙、化學(xué)色創(chuàng)作出來的畫作,，無論水平多高,，都傳承不下去，這類材質(zhì)創(chuàng)作的畫關(guān)鍵不能流通,，僅五十年光景就自行褪色,、掉色、變色的揮發(fā)掉了,。

成忠臣作品（真材實(shí)料）

藝術(shù)的價(jià)值并非完全是題材的開拓,，生活的再現(xiàn)，畫家重要的職責(zé)是利用繪畫手段和獨(dú)特的方法技巧,，來表達(dá)人的情感,。通過利用自己作品同廣大觀眾來達(dá)到情感和思想交流的目的，這樣的作品才是“有感而發(fā)”,。以獨(dú)特魅力的形式來博得觀眾及行家的認(rèn)可,，這是成忠臣作品能產(chǎn)生出影響的客觀原因。