當(dāng)傳統(tǒng)文化遇見(jiàn)現(xiàn)代思想時(shí)看邱漢橋的創(chuàng)造

晨曲

錢(qián)憲倓  文化學(xué)者 理論家

邱漢橋先生常常思考，作品要有個(gè)性,，要跳出來(lái),，一要區(qū)別于前人，二要區(qū)別于同時(shí)代人,，從風(fēng)格上與他人拉開(kāi)距離,，必須有所為有所不為。在傳統(tǒng)的純水墨的基礎(chǔ)上,，他大膽運(yùn)用黃色與紅色,，再加上墨，這樣“三原色”誕生了,。他主要用的“三原色”紅,、黑、黃,，用色與大師們拉開(kāi)距離,，用現(xiàn)代人的眼光將現(xiàn)代人的情感元素融為一體。而他的觀(guān)察方式,、用筆方法仍是中國(guó)繪畫(huà)的元素,，積極地保持與發(fā)揮著中國(guó)繪畫(huà)精髓，即筆墨情懷,。在創(chuàng)作巨幅作品時(shí)我看到他“外冷內(nèi)熱”的博大胸襟,，在漫長(zhǎng)的創(chuàng)作過(guò)程中使畫(huà)面如音樂(lè)般起伏跌宕，即“勢(shì)”恢宏,。在表現(xiàn)家鄉(xiāng)小景時(shí)墨趣橫生,，即“趣”味，保持傳載著傳統(tǒng)的筆墨精神情懷,。邱漢橋說(shuō)：“現(xiàn)在不是不要傳統(tǒng),，而是傳統(tǒng)不夠。好多畫(huà)家為什么背時(shí)不前,，就是因?yàn)閷?duì)傳統(tǒng)不理解,。我們的傳統(tǒng)是很豐厚的，在千年的歷史當(dāng)中有非常輝煌的時(shí)期,，也有非常曲折的時(shí)期,。傳統(tǒng)的文化精神是不能丟的，但思想不能保守，‘筆墨當(dāng)隨時(shí)代’,�,！�

傳統(tǒng)筆墨精神就是一種民族文化精神。在經(jīng)歷了幾千年的文化積淀以后,，中國(guó)畫(huà)形成了一整套相對(duì)規(guī)范的創(chuàng)作,、品評(píng)、審美標(biāo)準(zhǔn),，這些標(biāo)準(zhǔn)非常完善,、非常系統(tǒng)，有著深刻的文化內(nèi)涵和哲學(xué)思想,。比如中國(guó)畫(huà)“似與不似”的造型觀(guān)念,，比如中國(guó)畫(huà)的意境營(yíng)造、寫(xiě)意精神,、人文關(guān)懷,、筆墨內(nèi)涵等等，這一切構(gòu)成了中國(guó)畫(huà)基本的傳統(tǒng)內(nèi)核,，也就是所說(shuō)的傳統(tǒng)基因,。無(wú)論現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)怎么變化、怎么發(fā)展,，工具材料,、技法、技術(shù)可以變,，這種筆墨精神是不能變的,。中國(guó)畫(huà)的核心是借物抒情，在中國(guó)畫(huà)里狀物不是主要目的,，寫(xiě)意才是表現(xiàn)的目的,，而筆與筆之間、筆與墨之間的關(guān)系又是一個(gè)平面的結(jié)構(gòu)關(guān)系,，這樣才能達(dá)到造型和造境相結(jié)合的效果,，中國(guó)畫(huà)的空間感和立體感是這樣來(lái)完成的。

中國(guó)畫(huà)也有一整套的訓(xùn)練辦法,。中國(guó)畫(huà)里的“平面”和設(shè)計(jì)工藝的“平面”不是一個(gè)概念,。中國(guó)畫(huà)不管是工筆還是寫(xiě)意，不管是山水,、花鳥(niǎo)還是人物畫(huà)，整個(gè)的表現(xiàn)體系和表現(xiàn)形式是平面的筆墨結(jié)構(gòu)關(guān)系,，但是它表現(xiàn)出來(lái)的空間,、表現(xiàn)出來(lái)的境界是立體的、多維的,。而中國(guó)畫(huà)的“空間”概念,、“立體”概念和西畫(huà)里面的“立體感”,，在含義上又是不同的。像古人說(shuō)的“石分三面”,、“樹(shù)分四枝”也強(qiáng)調(diào)空間感和立體感,，但在具體的表現(xiàn)過(guò)程上，它要求把語(yǔ)言形式,、筆墨形態(tài),、筆墨關(guān)系當(dāng)作平面的結(jié)構(gòu)來(lái)進(jìn)行把握和處理，它是把造型和造境組合在一起同時(shí)表現(xiàn)出來(lái)的,。

邱漢橋先生在其作品中傾注了當(dāng)代人的激情,，把現(xiàn)代審美情感化作了點(diǎn)、線(xiàn),、面,，去營(yíng)造一處精神家園。顯然,，這正是他繪畫(huà)作品的意義所在,。鑒賞邱漢橋先生的作品，深感其作品中搏動(dòng)著強(qiáng)烈的現(xiàn)代氣息,。從藝術(shù)軌跡上看,，邱漢橋先生從傳統(tǒng)走向當(dāng)代，乃是在當(dāng)代語(yǔ)境下的覺(jué)悟者,。應(yīng)該說(shuō),，在苦苦求索中，他設(shè)立了自己的藝術(shù)目標(biāo),、精神高度,、理想準(zhǔn)則以及全新的筆墨語(yǔ)言秩序。繪畫(huà)的內(nèi)質(zhì),，是用有意味的形式去開(kāi)啟人的精神閘門(mén),，這樣的作品是以其形式壯美、語(yǔ)言精練,、筆墨淋漓,、意境超然的魅力震撼人的心靈，于是作品才為文明增添了新元素,。邱漢橋先生清醒地看到,，藝術(shù)創(chuàng)作中最不能輕視的便是人的精神。藝術(shù)的重要性常常是在不重要時(shí)呈現(xiàn),，它的功用是在非功用時(shí)現(xiàn)身,，就是說(shuō)它具有非實(shí)用性，它起著慰藉人們心靈、給人以精神愉悅的作用,。因此還可以這樣認(rèn)為,，邱漢橋先生的山水畫(huà)不僅是一種繪畫(huà)的表達(dá)，同時(shí)也是他對(duì)現(xiàn)代意識(shí)的追求與自覺(jué),，揭示了畫(huà)家內(nèi)心深處的某些層面,，它意味著對(duì)人的當(dāng)代精神的尋找與回歸。