現(xiàn)代藝術(shù) | 大都會(huì)--2

迷你晨星

以下轉(zhuǎn)自微信公眾號(hào)：不讀庚黃
「Snow Flowers」
68 1/2 x 31 3/4 in. (174 x   80.6 cm)
www.metmuseum.org/art/collection/search/490000

在野獸派銷聲匿跡以后,，馬蒂斯仍繼續(xù)他的藝術(shù)探索。他為了研究人體借助于雕塑,，他一生創(chuàng)作了大約70件雕塑作品,。在20年代之前曾采用各種自由手法創(chuàng)造一種新的繪畫空間,，還經(jīng)歷了短暫的立體主義時(shí)期，但他從未出現(xiàn)支離破碎的物象,，他通過(guò)研究如何將物體幾何化,、簡(jiǎn)化。他在不改變觀點(diǎn)的前提下,，將大塊的鮮明色彩作抽象的安排,，達(dá)到既富有裝飾性又具有空間深度的效果。

馬蒂斯是野獸派當(dāng)之無(wú)愧的領(lǐng)袖人物,。但“野獸派”時(shí)期只不過(guò)是馬蒂斯藝術(shù)生涯中的一個(gè)短暫時(shí)期,，他的獨(dú)特風(fēng)格則主要是他在「野獸派」時(shí)期之后漸漸形成的。

他說(shuō)：「我所追求的,，最重要的就是表現(xiàn)．我無(wú)法區(qū)別我對(duì)生活具有的感情和我表現(xiàn)感情的方法」,。

馬蒂斯一生都在做著實(shí)驗(yàn)性探索，在色彩上追求一種單純?cè)�始的稚��,。他向東方藝術(shù)吸取了許多平面表現(xiàn)方法,，畫面富于裝飾感。在學(xué)習(xí)東方藝術(shù)的過(guò)程中,，他從原來(lái)追求動(dòng)感,、表現(xiàn)強(qiáng)烈、無(wú)拘無(wú)束的觀點(diǎn),，漸漸發(fā)展成追求一種平衡,、純潔和寧?kù)o感。

他說(shuō)：「我早已達(dá)到技精藝熟,，可是如今我在研究自己的表現(xiàn)手段時(shí),，似乎覺(jué)得自己剛開始學(xué)習(xí)」。

時(shí)裝也是藝術(shù)作品,，大師的繪畫作品常常是設(shè)計(jì)師們的靈感來(lái)源。 馬蒂斯的作品向來(lái)以大膽的色彩和強(qiáng)烈的裝飾性趣味著稱,，這樣的特性與時(shí)裝結(jié)合在一起再美妙不過(guò),。西班牙品牌Delpozo 2014秋冬系列中，設(shè)計(jì)師Josep Font截取出Henri Matisse這幅《Snow Flowers》中的圖案輪廓,，換上了更為溫柔的米黃色,、嬰兒藍(lán)與姜黃色，彰顯出Delpozo女性既柔情又獨(dú)立的魅力,。




利希騰斯坦是美國(guó)最重要的藝術(shù)家之一,，作為波普藝術(shù)的代表藝術(shù)家，利希滕斯坦最著名的就是他的漫畫和廣告風(fēng)格結(jié)合的繪畫,，借用當(dāng)時(shí)大眾文化與媒體的意象,，利希滕斯坦用標(biāo)志性色調(diào)和標(biāo)志性大圓點(diǎn) (Benday dots) 的手法來(lái)表現(xiàn)「美國(guó)人的生活哲學(xué)」,。

「Stepping Out」
86 3/4 × 70 1/8 in. (220.3   × 178.1 cm)
www.metmuseum.org/art/collection/search/482133

波普藝術(shù)產(chǎn)生于上世紀(jì)60年代的西方，主要發(fā)生于英國(guó)和美國(guó)的一個(gè)藝術(shù)運(yùn)動(dòng),。而波普藝術(shù)一詞最早的出現(xiàn)是在1952—1955年間的英國(guó),，由倫敦當(dāng)代藝術(shù)研究所的一批青年藝術(shù)家在一次討論會(huì)上首創(chuàng)。他們最初給波普藝術(shù)界定的特征是：

廣大公眾創(chuàng)造的都市文化是現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的絕好材料,，面對(duì)消費(fèi)社會(huì)商業(yè)文明的沖擊,，藝術(shù)家不僅要正視它，而且應(yīng)該成為通俗文化的歌手,。

「系統(tǒng)的感知,，就是藝術(shù)的一切」，這句話是美國(guó)波普藝術(shù)家利希滕斯坦在藝術(shù)實(shí)踐創(chuàng)作后的理論總結(jié),。意思是說(shuō)藝術(shù)家憑借自己的感知能力,，在生活中意識(shí)到藝術(shù)潛能的存在，最后經(jīng)過(guò)“移置”創(chuàng)作出新的作品,。這句話蘊(yùn)含著波普藝術(shù)內(nèi)涵的同時(shí),，也是我們理解利希滕斯坦藝術(shù)作品精神的一個(gè)切入點(diǎn)。

「Stepping Out」的標(biāo)志是利希滕斯坦對(duì)原色和黑白的習(xí)慣限制; 用黑色的粗線勾勒輪廓,，且除了模仿打印漫畫的點(diǎn)所提供的陰影之外,，畫面中再無(wú)任何陰影。 然而,，在簡(jiǎn)單的手段和常見(jiàn)問(wèn)題之下,，卻是一種基于大量知識(shí)和技能的復(fù)雜藝術(shù)。利希滕斯坦在這里描述了一個(gè)男人和女人并肩穿著兩件衣服,，男性形象源于費(fèi)爾南德·萊杰 (FernandLéger),，1944年的「三音樂(lè)家」 (紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的一幅圖)，但以鏡像形式出現(xiàn),。他戴著草帽,，高領(lǐng)襯衫和條紋領(lǐng)帶; 他的翻領(lǐng)中的花從萊格的另一張畫中得來(lái)；女性形象體現(xiàn)不完整和戲劇化特點(diǎn)，與畢加索在二十世紀(jì)三十年代所描繪的超現(xiàn)實(shí)主義女性相似，她的臉部已被縮小到一側(cè),，一只嘴和一長(zhǎng)串金色的頭發(fā)。

利希滕斯坦在50歲時(shí)把波普藝術(shù)提高和擴(kuò)大到了一個(gè)完整的創(chuàng)作前提,。70年代早期，他的連環(huán)畫看來(lái)像反藝術(shù),，但他仍然保留了架上繪畫的機(jī)智與實(shí)驗(yàn)的自由性,。接著他畫了一批鏡子，這些作品有一種令人吃驚的現(xiàn)代感。后來(lái)他愉快地觀看畢加索,、馬萊斯和萊熱,，并將他們的形式變?yōu)榧河校�他越�?lái)越多地將現(xiàn)代藝術(shù)大師的名畫大規(guī)模地抽象變形,，演變成利希滕斯坦獨(dú)具風(fēng)格的點(diǎn)線技 巧,。他使藝術(shù)作品獲得了現(xiàn)代藝術(shù)上的流動(dòng)性，使高雅藝術(shù)走向了民間,，讓博物館根除了藝術(shù),，使藝術(shù)和印刷品重新構(gòu)成了藝術(shù)。它們已經(jīng)為利希滕斯坦的援用作了準(zhǔn)備,，他像一個(gè)密西西比的賭徒一樣,，分解、綜合和堆砌了20世紀(jì)藝術(shù)的形象,。

童話里的我

懂藝術(shù)的人訥